Alle Artikel in: Donnerstag

ABOUT APHRODITE

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DO | 07.05.2026 | 20 Uhr ABOUT APHRODITE Be Their Voice Gilda Razani – Theremin, Sopransaxophon Hanzō Wanning – Piano, Synthesizer Fethi Ak – Percussion Ein Abend für Freiheit, Stimme und Zusammenhalt: Die aus dem Iran stammende Musikerin Gilda Razani bringt gemeinsam mit ihrer Band About Aphrodite ein bewegendes Konzert auf die Bühne, das den gesellschaftlichen Kämpfen im Iran gewidmet ist. Vor dem Hintergrund der aktuellen militärischen Auseinandersetzungen in der Region richtet sich das Konzert in besonderer Weise an die Menschen im Iran. Das Konzert versteht sich als künstlerisches Zeichen der Unterstützung für all jene Menschen, die im Iran für grundlegende Rechte, Selbstbestimmung und Meinungsfreiheit eintreten. Musik wird hier zur Brücke zwischen Kulturen und zum Ausdruck von Hoffnung, Mut und Widerstandskraft. Für Gilda Razani ist dieser Abend mehr als ein musikalischer Auftritt: Als aus dem Iran stammende Künstlerin ist die Situation in ihrem Herkunftsland für sie zutiefst persönlich. Viele der Themen, die ihre Musik prägen – Identität, Freiheit, weibliche Selbstbestimmung und kulturelle Erinnerung – sind untrennbar mit den aktuellen Entwicklungen im …

WALLACE | VAZQUEZ | TRILLA

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DO | 02.04.2026 | 20 Uhr WALLACE | VAZQUEZ | TRILLA (USA/AR/ES) Eli Wallace – Klavier Pablo Vazquez – Kontrabass, E-Bass, Elektronik Vasco Trilla – Schlagzeug Musikalisch ist der Sound des Trios Wallace/Vazquez/Trilla geprägt von Spontaneität, Vielschichtigkeit und kollektiver Energie. Die Musiker navigieren zwischen komplexen rhythmischen Gefügen, eruptiven Klangflächen, lyrischen Melodien und feinen Zwischenräumen mit Obertönen. Das Piano übernimmt dabei eine zentrale Rolle: mal perkussiv-treibend, mal klangmalerisch mit Clustern und Obertönen, dann wieder poetisch und melodisch – es vermittelt zwischen Energie und Stille, Struktur und Freiheit und fungiert als Impulsgeber und Resonanzkörper. Schlagzeug und Bass greifen diese Ideen auf, entwickeln sie weiter und schaffen gemeinsam eine Musik, die durch Gleichberechtigung, Offenheit und permanente Wandlung besticht. Der Bandsound des Trios ist hierarchiefrei, beruht auf dem Vertrauen, dass jede Idee Ausgangspunkt für Neues sein kann. So entstehen Konzerte voller Dynamik, Überraschung und Tiefe, die Ensemble und Publikum in einen gemeinsamen musikalischen Fluss ziehen. Eli Wallace (Brooklyn, NY) arbeitet mit freier Improvisation und präpariertem Klavier, Pablo Vázquez (Buenos Aires) konzertierte in Südamerika und Europa und veröffentlichte u. a. …

EARSCRATCHER

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DO | 26.02.2026 | 20:00 Uhr EARSCRATCHER (USA, AT) Dave Rempis – Alt-Saxophon Elisabeth Harnik – Klavier Fred Lonberg-Holm – Cello, Elektronik Tim Daisy – Schlagzeug, Perkussion Die Musik von Earscratcher besticht durch eine kraftvolle Eleganz: Sperrig und feinsinnig zugleich, vereint sie experimentelle Klangwelten mit improvisatorischer Freiheit. Wild pulsierende Rhythmen treffen auf zerklüftete Melodien, die sich immer wieder zu überraschender Harmonie verdichten. Wie eine akustische Expedition lotet Earscratcher die Grenzen zwischen Jazz, Noise und Avantgarde aus und kreiert ein musikalisches Erlebnis, das zugleich herausfordert und begeistert. So entstehen wirbelnde Klangspiralen, und manchmal findet man sich im Auge dieses Sturms wieder, eingehüllt in eine Woge geduldiger und zentrierter Ruhe. Elisabeth Harniks erstaunliche Fähigkeit, dem Klavier unvorstellbare Klänge zu entlocken, harmoniert mit dem grenzenlosen Klanggenerator in den Alchemist Lonberg-Holms sein Cello verwandelt. Daisy wechselt logisch von Schwung und Drive zu Textur und Anschlag und bietet der Band so einen ähnlich weiten Horizont für ihre Erkundungen. Mit dieser pastoralen Weite im Sinn beschloss Rempis, sich selbst herauszufordern und sein Repertoire für diese Tour auf sein erstes Horn – …

SPINIFEX MAXXIMUS

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DO | 27.11.2025 | 20 Uhr SPINIFEX MAXXIMUS (DE/BE/US/NL/PT/GR) Tobias Klein – bass clarinet, alto saxophone Bart Maris – trumpet John Dikeman – tenor saxophone Jasper Stadhouders – guitar Gonçalo Almeida – bass Philipp Moser – drums Gäste: Jessica Pavone – viola Elisabeth Coudoux – cello Evi Filippou – vibraphone, percussion Spinifex ist bekannt für seine explosive Mischung aus Free Jazz, komplexen Rhythmen und kühner Improvisation. In der Parzelle im Depot präsentiert Spinifex zum 20-jährigen Bestehen das besondere Projekt MAXXIMUS mit drei großartigen Gastmusikerinnen: Jessica Pavone (Viola), Elisabeth Coudoux (Cello) und Evi Filippou (Vibraphon/Schlagzeug). Die Kernbesetzung der in Amsterdam ansässigen Band Spinifex ist ein Sextett. Die Band ist nach einer widerstandsfähigen australischen Grasart benannt und mag zunächst wie eine Mischung aus Free Jazz, Punkrock und anderer typisch westlicher zeitgenössischer Musik klingen. Doch unter der Oberfläche verbirgt sich ein reiches Spektrum zyklischer Rhythmen, inspiriert von nahöstlichen und indischen Musiktraditionen. Spinifex wurde 2005 ursprünglich als Nonett gegründet und erreichte 2010 seine heutige Größe als Arbeitsband. Im Laufe der Zeit hat die Gruppe durch ausgedehnte Tourneen und die …

VOLUNTEERS

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Liebe/r … ! Vom 14. – 16. August findet wieder das VISUAL SOUND OUTDOOR FESTIVAL in der Parzelle im Depot und auf dem Hofplatz des Kulturort Depot statt. Wir haben als Verein die Möglichkeit Freitickets für das Festival zu vergeben – an Menschen bis 27 Jahren, die sich als optionale Volunteers bei uns melden. Es werden – wie immer – HelferInnen gesucht, die als Teil der Gemeinschaft für ein feines Gelingen sorgen. Rund ums Festival gibt es viele Möglichkeiten euch einzubringen, z.B. beim Aufbau am 13. und am 14.08., beim Abbau am 17.08., oder während des Festivals als Frühwache (von 8.00 -bis 13:00 Uhr), als Unterstützung an der Theke, der Kasse, oder beim Gläser und Flaschen einsammeln, etc. Schreibt einfach, ob ihr in diesem Zeitraum verfügbar seid und was ihr machen könnt/wollt. Als Volunteers bekommt ihr auch die Möglichkeit Konzerte, die während des Jahres laufen zu besuchen! Schaut einfach mal auf unsere Site -> https://www.parzelledortmund.de/ & schreibt uns eine kurze Mail mit euren Kontaktdaten und eurem Alter an: info@parzelledortmund.de – wir melden uns zurück! Die …

FINNEGAN/TAUBENFELD

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14. 08. 2025 | 19:30 Uhr  FINNEGAN / TAUBENFELD (US, POR) Lily Finnegan (dr) Ziv Taubenfeld (bc) Mit einem Duo-Konzert eröffnen Lily Finnegan und Ziv Taubenfeld das VISUAL SOUND Outdoor Festival 2025. Zuvor sind die beiden Musiker:innen vom 8. bis 12. August im Rahmen des partizipativen Projekts KLANG-ENTFALTER in der Nordstadt unterwegs, wo sie in Parks und bei Besuchen lokaler Initiativen spontane Konzerte und Workshops geben. Aus dieser gemeinsamen Arbeit entsteht eine musikalische Zusammenarbeit, die sie nun mit einem Konzert improvisierter Musik zum Festivalauftakt präsentieren. Die aus Chicago stammende US-Amerikanerin Lily Finnegan ist Schlagzeugerin, Komponistin, Improvisatorin und Organisatorin. Sie leitet ihr eigenes Quartett Heat On, das kürzlich sein Debütalbum bei Cuneiform Records veröffentlichte. Finnegan ist Mitglied von Ken Vandermarks Edition Redux sowie dem Sarah Clausen Trio und führt ein Duo-Projekt mit der Geigerin Gabby Fluke-Mogul. Ihre vielfältigen Interessen und ihr genreübergreifender Einfluss spiegeln sich in der Zusammenarbeit mit Künstler:innen wie James Brandon Lewis, Nicole Mitchell, Tomeka Reid, Macie Stewart, Fay Victor, Sylvia Bolognesi, Ed Wilkerson, Shanta Nurullah, Dave Rempis, Katie Ernst, Jason Stein, …

ANGÉLICA CASTELLÓ

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DO | 14.08.2025 | 20:30 Uhr ANGÉLICA CASTELLÓ (MEX) Angélica Castelló (Paetzold | tapes | elec) Geboren und aufgewachsen in Mexiko, ist Angélica Castelló Ende der 1990er-Jahre nach Wien gekommen. Dort ist sie seitdem in der zeitgenössischen Kulturszene aktiv.  Sie spielt die Paetzold (eine spezielle Bassblockflöte), komponiert für Konzertsäle, Bühnen, für Hörspiele und Filme und tritt als Elektronikmusikerin auf. Klanginstallationen, Improvisationen und Performances: All dies zählt zum aktiven Repertoire der energiegeladenen Künstlerin. Ihr Klanguniversum kreist um das rätselhafte Land der verlorenen Erinnerungen, des Todes und traumatischer Begegnungen, der Fragilität, der Traumwelt und des Unbewussten. Ihre Arbeit ist von einem «realismo mágico sonoro» (klanglichen magischen Realismus) geprägt. Ihre Musik definiert die Künstlerin als «abstrakt, aber es sind ganz konkrete Menschen, Geschichten und Träume, die mich inspirieren». Angélica Castelló realisierte zahlreiche Kompositionen für Orchester und Ensembles sowie Fixed Media, Radioarbeiten und Installationen, die sich an der Schnittstelle von Musik, Performance und bildender Kunst bewegen. Sie ist als Solistin sowie in verschiedenen internationalen Kooperationen zwischen Mexico City und Wien präsent. castello.klingt.org insta: @castello.angelica

HIBY / HESSION / KNEER

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DO | 14.08.2025 | 21:40 Uhr HIBY / HESSION / KNEER (D, UK) Hans Peter Hiby (s) Meinrad Kneer (db) Paul Hession (dr) Hans Peter Hiby lernte Paul Hession im Februar 1986 in seiner Heimatstadt Wuppertal kennen. Die beiden beschlossen, als Duo zu arbeiten und tourten noch im selben Jahr durch die Niederlande, Belgien, die Schweiz, Österreich und Deutschland. Dies war die erste von vielen Tourneen des Duos, 1988 nahmen sie in Düsseldorf die Vinyl-LP „The Real Case“ auf. Sie arbeiten im Bereich des Free Jazz und der europäischen Improvisationsmusik. Die komplexen Strukturen ihrer Improvisationen offenbaren trotz aller explosiven Dynamik ein hohes Maß an Sensibilität und narrativem Ausdruck. Dem Duo ist es wichtig, sich nicht von festen Schablonen einschränken zu lassen, um dem musikalischen Ausdruck und den Gefühlen freien Lauf zu lassen, mit Raum, Umgebung und allen äußeren und inneren Einflüssen zu arbeiten und zu spielen, um sie im gemeinsamen Dialog weiterzuentwickeln. Dies ist sowohl für Musiker als auch für Zuhörer ein spannender Prozess. Beim visual sound outdoor festival treten sie gemeinsam mit dem …

GINE SELLE

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An allen Tagen | 14.08. – 16.08.2025 GINE SELLE visual art Black + White – Outdoorinstallation Gine Selle, Bildende Künstlerin und Dipl. Designerin, lebt und arbeitet in Frauenau (Bayerischer Wald) und in Dortmund. Seit bereits 30 Jahren widmet Sie sich hauptberuflich ihrer Kunst, die in vielfältigen Serien im In- und Ausland zu sehen sind. Hauptsächlich arbeitet Sie mit Kombinationen aus Zeichnung, Malerei und Fotografie. So entstehen einzelne Arbeiten auf Papier, Holz, Leinwand und Acrylglas, aber auch Raum- und Outdoorinstallationen, in denen sie weitgreifend mit Ihren Motiven spielt. So ist auch die Installation für das Soundfestival entstanden. Ausgehend von fantasiereichen S/W-Zeichnungen, sind am Computer neue Kombinationen entstanden, die in Fragmenten auf Planen und Banner gedruckt und im Außenraum arrangiert wurden. Das Ergebnis ist ein organischer Kosmos einfacher Formen, der viel Raum für Deutungen bietet. Außerdem sind von der Künstlerin in der Parzelle farbige Leinwand-Originale der Reihe „Handwerks-G.Sellen“ zu sehen. Eines hiervon bietet das Festival-Leitmotiv: Die Kuh. gineselle.de

VARNER | TÖPP

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DO | 08.05.2025 | 20:00 Uhr Varner | Töpp Christofer Varner – p Thorsten Töpp – g „Der Gitarrist Thorsten Töpp und der Posaunist Christofer Varner nehmen es miteinander auf – und das kann manchmal ganz schön heftig werden. So will es ja das Credo von George Lewis auf ihrer neuen CD: Do the Shout – Fuck the Response!“ (Stefan Pieper, nrwjazz) Ende der 90er komponierte der damals noch junge Jörg Widmann sein Stück „Duell“ für Varner und Töpp. Die beiden Interpreten blieben in Kontakt und das Duellieren kann man heute noch wiederfinden, denn die beiden Musiker improvisieren auf hohem Niveau mit konfrontativen, aber auch überraschend zarten Passagen. Varner, Amerikaner, der seit Jahrzehnten in München lebt, hat mit allen gespielt, die Rang und Namen haben, von Brötzmann bis Minton, als Orchestermusiker spielte er unter Celibidache und Bernstein, als Jazzer leitete und arrangierte er Big Bands: Von Bach bis zur geräuschhaften Avantgarde ist ihm alles vertraut. Sein hochemotionales Spiel packt das Publikum sofort, seine immense Kraft wird nur noch von seiner überlegenen …