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VSOF23 … DANKE

4 Tage mit elektroakustischer und improvisierter Musik, Noise, Free Jazz, Tanz und Videoinstallation vom Feinsten.

Danke liebe Besucher:innen, dass ihr so zahlreich dabei wart. Sei es aus Dortmund, oder von nah und fern angereist, … mit euch zusammen war es eine große Freude zu erleben, wie lokale und internationale Künstler:innen sich in der Parzelle und auf dem Hofplatz des Kulturorts die Klinke in die Hand gaben. Ein tolles, herzliches und begeisterndes Publikum wart ihr – da waren sich alle einig!

Danke an die Künstler:innen, die uns tief berührt und inspiriert haben und unser aller Leben mit ihren Sounds und Performances bereichert haben. Worte reichen nicht aus, um die beglückende Wirkung auszudrücken, mit der eure Kunst und eure Persönlichkeiten uns weiterhin bewegen.

Danke an das absolut tolle Team, für das Wahnsinns Engagement, die unvergleichliche Power, Lust und Freude, mit der alle angepackt habt:

Dirk Lohmann (Veranstaltungsleitung-Technik), Eduardo Borges (Sound), Dierk Dengel (technisches Equipment), Roozbeh Mosleh (Hand Auf- und Abbau), Georg Dierks (Assistenz künstlerische Leitung), Gerd Schmedes (grafisches PR-Konzept, social media, Fotos | insta: @polluxzebulon), Gabi Blenker (backstage-queen), Erwin Hafner (Programm Verteilung, Druck-Workshop und Künstler:innen-Betreuung ), RuhrVolounteers e.V. mit Elmar Brückner, Martina und Natalie David, Martin X (Tresen, Kasse und so viel mehr), Bela Breuer und Chiara Muggi (Volounteers), Jens Synthox (Filmmitschnitte), Raimund Dillmann (Platten- und Büchertisch), Mike Scholz (fotos from the crowd), women of hope mit Tanja Paschke vom train of hope e.V. (Catering Künstler:innen), Ghazwa Ghazi (Catering Publikum), Erik Kunath (Nachtwache), Mika Ziehe (Frühwache), Norbert Biere (Wasseranschluss), Waldemar Becker und Tanja Kurkowski aus der Depotek (Support), Thomas Schlüter mit dem Team vom Kulturort Depot (Auf- und Abbau, Support) und alle Freund:innen ujnd Fans, die und begleitet, geholfen uns die Stange gehalten haben.

… und es gilt das alte Motto: nach dem Festival ist vor dem Festival, …. wir freuen uns aufs vsof 24 mit euch!

 Wir bedanken und herzlich bei unseren Unterstützer:innen: Kulturbüro der Stadt Dortmund | Bezirksvertretung Innenstadt Nord | StadtbezirksMarketing Dortmund | Stadt Dortmund – Büro für die Gleichstellung von Frauen und Männern | LWL: Für die Menschen, Für Westfalen-Lippe | DSW21: #dortMUT | anne-fischer-stiftung | Freiwilligenagentur Dortmund

Wir bedanken und herzlich bei unseren Kooperationspartner:innen: Kulturort Depot e.V. | PRO Jazz Dortmund | Community MusicTeam des Konzerthaus Dortmund | RuhrVolounteers | train of hope e.V. | Platzhirsch Festival Duisburg |

Herzliche Grüße … bis zum Wiedersehn!

Angelika Hoffmann (künstlerische Leitung vsof) fürs Parzelle-Team


Was ist der LWL!? Bitte hier klicken!

THE CIRCLE 5.0

Fr 15. 09. | 20 h |

THE CIRCLE 5.0

Hans Peter Hiby – saxophones
John Dikeman – saxophones
Reza Askari – bass
Shoji Hono – drums
Willi Kellers – drums

Zwei Saxophonisten, zwei Schlagzeuger, in der Mitte ein Bass. Wenn das kein Tornado ist! Hans Peter Hiby und John Dikeman sind die beiden Bläser, und jeder, der sie schon mal gehört hat, weiß, dass sie keine Kompromisse machen. Willi Kellers und Shoji Hano, beides absolute Veteranen des Free Jazz, sind dann wieder absolute Meister der Überraschung (wer Hano zusammen mit Hiby im letzten Jahr hier gesehen hat, dem ist gleich mehrfach die Kinnlade heruntergefallen). Im Auge des Sturms steht Reza Askari, der Mann, der wie ein Shakespeare’scher Prospero das Ganze zusammenhält. Auf dem Moers Festival 2022 sind sie zum ersten Mal zusammen aufgetreten, das Publikum war ungeheuer euphorisiert. Hier krachen Kulturen, Generationen und Spielhaltungen aufeinander – wie in einem elektrischen Tornado eben.

Eintritt: 15.- / 10.- € Abendkasse

Gefördert vom Kulturbüro der Stadt Dortmund

ANDREA PARKINS (USA) & YORGOS DIMITRIADIS (G)

Fr 08. 09. | 20 h | Soundtrips NRW

Andrea Parkins (USA) – Akkordeon & Live-Elektronik &
Yorgos Dimitriadis (G) – Schlagzeug
Gäste aus NRW:
Marie Daniels – Stimme
Jakob Jentgens – Saxophon

Zwei höchst originelle Improvisatoren aus Pittsburgh/USA und Thessaloniki/Berlin gehen auf die Soundtrip-NRW-Reise: Andrea Parkins fragmentiert als Akkordeonistin das traditionelle Vokabular ihres Instruments und dehnt dessen Möglichkeiten mit Hilfe elektronischer Techniken aus. Der Perkussionist Yorgos Dimitriadis verwendet Schlagzeug, Becken und Mikrofone, um farbenreiche Klanglandschaften in Echtzeit zu schaffen.
In der Parzelle kommen als Gäste im zweiten Set zwei bestens bekannte virtuose Musiker:innen hinzu: die Sängerin Marie Daniels und der Saxophonist Jakob Jentgens.

Eintritt: 12.- / 8.- € Abendkasse
Ort:Parzelle im Depot
Veranstalter: Parzelle Verein e.V. und Achim Zepezauer
Kartenvorbestellungen per Mail an info@parzelledortmund.de,
oder unter der Rufnummer 0231 8822001

gefördert durch: Kulturbüro der Stadt Dortmund | NRW Kultursekretariat Wuppertal | Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen
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@soundtrips_nrw
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#kulturbürodortmund
#nrwkultursekretariatwuppertal

Andrea Parkins und Yorgos Dimitriadis arbeiten seit 2016 zusammen und konzentrieren ihre Aktivitäten in Berlin, wo beide Künstler leben und arbeiten. Als Improvisatorin arbeitet Parkins mit einer Reihe von Klangmaterialien – verstärkten Objekten, elektronisch bearbeiteten Akkordeons und eigens entwickelten Software-Instrumenten – mit denen sie Verbindungen und Verschiebungen zwischen dem darstellenden Körper, dem Klang, dem Ort und dem Raum erforscht. Dimitriadis verwendet Schlagzeug, Mikrofone, Feldaufnahmen und minimale Elektronik, um Klanglandschaften in Echtzeit zu schaffen, wobei der Schwerpunkt auf Klangfarben und langen Laufzeiten liegt. Gemeinsam konzentriert sich das Duo auf die Körperlichkeit und Materialität ihrer akustischen und elektronischen Umgebung und betont die Fähigkeit ihrer Elektronik, verborgene Frequenzen zu enthüllen, klangliche Dichte aufzubauen und das Ohr näher an die texturalen und klanglichen Details ihrer jeweiligen akustischen Klangquellen heranzuführen.

Andrea Parkins ist eine nordamerikanische Komponistin/Performerin und Klangkünstlerin, die seit 2017 in Berlin lebt. Zu ihren Projekten gehören elektroakustische Performances und Kompositionen, Klang- und Intermedia-Installationen sowie Partituren für zeitgenössischen Tanz, Experimentalfilm und Intermedia-Performance. Sie hat mit Künstlern wie Ute Wassermann, Lotte Anker, Magda Mayas, Yorgos Dimitriadis, George E. Lewis, Nels Cline, der Choreografin Vera Mantero, der Filmemacherin Abigail Child und vielen anderen zusammengearbeitet. 
Ihre Arbeiten wurden u. a. im Whitney Museum of American Art, bei Experimental Intermedia (NYC), in der Kunsthalle Basel, im Musée d’Art Moderne et Contemporain, Straßburg, bei NEXT/Bratislava, Borderline/Athen, All Ears/Oslo, Jazz im Augusto/Lissabon, Music Unlimited/Wels und vielen anderen präsentiert.  Zu den jüngsten Projekten gehören ihre räumliche Audio-/Video-Installation Sonic Spaces for the Stray, die 2021 im ROM for kunst og arkitektur in Oslo präsentiert wurde, ihre Performance/Installation Two Rooms, Variation 1, für 40 Lautsprecher und Solo Performer, die 2016 auf dem Akousma Festival in Montreal uraufgeführt wurde, sowie ihre verstärkte Performance-Zeichnungsreihe.
Parkins‘ Aufnahmen sind bei Important Records, Confront Recordings, Atavistic, Infrequent Seams und Creative Sources erschienen.  Sie war Gastkünstlerin bei Rauschenberg Residency (US), Elektronmusikstudion-EMS Stockholm, Harvestworks Digital Media Arts Center (US), Performing Arts Forum (FR) und bei der Frei und Hanseastadt Hamburg Kulturbehoerde.  In der Saison 2022-23 ist sie Stipendiatin des Berlin Artistic Research Grant Programms.

Yorgos Dimitriadis, geboren 1964 in Thessaloniki, Griechenland, ist ein experimenteller Musiker und Komponist/Performer, der seit 2006 in Berlin lebt. Zu seinen aktuellen Projekten gehören: KOPFKINO (Solo für Schlagzeug & Mikrofone), Duos mit Achim Kaufmann, Ignaz Schick, Andrea Parkins, Michael Thieke, Floros Floridis, und DYET mit Erato Tzavara (Video); Trios mit GLUE (mit Tom Arthurs, Miles Perkin), GRIX (mit Antonis Anissegos, Floros Floridis), KERN (mit Edith Steyer, Matthias Müller), FABRIC (mit Frank Paul Schubert, Mike Majkowski); und BeingFive (mit Andrea Parkins/Axel Dörner/Lori Freedman/Christopher Williams).
Er hat als Solist und in Zusammenarbeit mit einer Reihe von renommierten internationalen Künstlern wie Audrey Chen, Paul Dunmall, Tristan Honsinger, Alexander von Schlippenbach, Matthias Bauer, Frank Gratkowski, Lori Freedman, Michel Doneda, Amir ElSaffar, Tobias Delius, Marc Turner, Hilary Jeffery, Robin Hayward, Oguz Büyükber, Meinrad Kneer, Silke Eberhard, Berlin Improvisers Orchestra (BerIO) und vielen anderen gespielt und aufgenommen.
Zu seinen Festivalauftritten zählen FIMAV Quebec, Jazzfest Berlin, Jazzdor Berlin/Strasbourg, Enjoy Jazz, Onassis Cultural Center Athen, Nice Jazz Festival, Theatre de la Bastille, Paleo Festival Nyon, Jazz and More Festival Sibiou, Konstanzer Jazzherbst, Soundance Festival, Berlin Solo Impro, Moving Silence Nicosia und andere. Yorgos Dimitriadis hat Platten bei den Labels Relative Pitch, Jazzwerkstatt, NoBusiness, Creative Sources, FMR, Trouble In The East und Evil Rabbit veröffentlicht.

JETZT DAUERT´S NICHT MEHR LANG!

Wenn man durch die Immermannstraße braust meint man es schon hören zu können … oder hatte man nur das Banner gesehen … oder kam es aus dem Depot … oder wünscht man sich den Klang zurück, der sich schon bei den letzten Festivals dauerhaft in der Erinnerung verankert hat?  Fakt ist: AM 24. AUGUST geht´s mit Hans-Peter Hiby (sax) – Willi Kellers (dr) – Reza Askari (b) los & wir freuen uns schon wie Bolle! …

VSOF 2023

Liebes Publikum,
das Programm des visual sound outdoor festival 2023 steht!

... und das Programm ist gedruckt! -> Hier als PDF!

Wir freuen uns auf:

_______ DONNERSTAG ________

DO | 24.08.23 | 20 Uhr
HIBY | KELLERS | ASKARI

Hans-Peter Hiby (sax) – Willi Kellers (dr) – Reza Askari (b)

Tagesticket 24.08.2023 | 12,00 € | ermäßigt 8,00 €

_______ FREITAG ________

FR | 25.08.23 | 19:00 Uhr
GILLE | RAMOND | KUGEL

Sebastian Gille (ts, ss, cl) – Christian Ramond (b) – Klaus Kugel (dr)

FR | 25.08.23 | 20:10 Uhr
STADHOUDERS | NG
Jasper Stadhouders (git) – Karen Ng (sax)

FR | 25.08.23 | 21:10 Uhr
MKQT

Florian Walter (EWI & Moog Syn) – Jan Klare (EWI & Moog Syn)
Karl-F. Degenhardt (sensorSA | 26.08.23 | 16:00 Uhry perc. & SPD-X)- π∆∞m∫ (AI*) (live processing)

FR | 25.08.23 | 22:30 Uhr
ABOUT APHRODITE : SHIRIN AGAIN

Gilda Razani (theremin, elec)
Hanzō Wanning (p, syn, elec) – Mario Simon (visuals)

Tagesticket 25.08.2023 | 25,00 € | ermäßigt 15,00 €


_______ SAMSTAG ________

SA | 26.08.23 | 16:00 Uhr
Alle sind willkommen zur Jamsession mit dem
COMMUNITY MUSIC TEAM vom KONZERTHAUS DORTMUND

SA | 26.08.23 | 18:20 Uhr
BERG | BÜNNAGEL | LAUTERMANN

Frauke Berg (elec) – Julia Bünnagel (elec) – Anja Lautermann (elec, fl)

SA | 26.08.23 | 19:40 Uhr
TAUBENFELD | CHIENTAROLI

Ziv Taubenfeld (bkl) – Nico Chientaroli (syn, voice)

SA | 26.08.23 | 20:10 Uhr
HICKEY | QUERFURT

Celia Hickey (Tanz, Performance) – Christina Querfurt (Tanz, Performance)

SA | 26.08.23 | 21:00 Uhr
COLONEL PETROV‘S GOOD JUDGEMENT feat. PHILIP ZOUBEK

Sebastian Müller (git) – Leonhard Huhn (sax, elec) – Reza Askari (b)
Rafael Calman (dr) – Philip Zoubek (syn)

SA | 26.08.23 | 22:30 Uhr
NIESCIER | HEGGEN | AMEND

Angelika Niescier (sax) – Rozemarie Heggen (kb) – Salome Amend (perc)

Tagesticket 26.08.2023 | 25,00 € | ermäßigt 15,00 €


_______ SONNTAG ________

SO | 27.08.23 | 15:00 Uhr
HAMPELSTERN TERZETT

Guido Schlösser (Zugriegelorgel) – Matthias Dornhege (tb)
Achim Zepezauer (Kleininstrumente)

SO | 27.08.23 | 16:10 Uhr
HICKEY | QUERFURT

Celia Hickey (Tanz, Performance) – Christina Querfurt (Tanz, Performance)

SO | 27.08.23 | 16:50 Uhr
UCHIHASHI | GRATKOWSKI

Kazuhisa Uchihashi (git, daxophon) – Frank Gratowski (sax, bcl)

SO | 27.08.23 | 17:40 Uhr
FULL SUN

Ziv Taubenfeld (bcl) – Michael Moore (as, cl) – Joost Buis (tb)
Nico Chientaroli (syn) – Rozemarie Heggen (kb) – Onno Govaert (dr, perc)

Tagesticket 27.08.2023 | 25,00 € | ermäßigt 15,00 €

Ermäßigter Eintritt für … Schüler:innen, Studierende, Azubis, Freiwilligendienstleistende, Bezieher:innen von Transferleistungen, Rollstuhlfahrer:innen und ihre Begleitung, Schwerbehinderte ab einem Grad der Behinderung (GdB) von 70 % / Schwerbehinderte mit Ausweismerkmal B und ihre Begleitung, Konzertveranstalter:innen und ProJazz Mitglieder

HIER GEHT`S ZUM TICKETSHOP!

Während des Festivals:

HILDEGUND NAGEL
experimenteller Druck zum Mitmachen

SYRISCHE KÖSTLICHKEITEN für Leib und Seele
GHAZWA GHAZI (Besucher:INNENKüche) &
WOMEN OF HOPE (Künstler:Innen-Catering)

Stand 12. 06. 2023 | Änderungen vorbehalten


Was ist der LWL!? Bitte hier klicken!

MKQT

25.08.23 | FR | 21:10 Uhr

M K Q T

Florian Walter (EWI & Moog Syn)
Jan Klare (EWI & Moog Syn)
Karl-F. Degenhardt (sensory perc. & SPD-X)
π∆∞m∫ (AI*) (Live Processing)

Meat.Karaoke.Quality.Time. gründete sich 2018 und entwickelt seitdem einen einzigartigen Sound zwischen EDM, DJ-ing, Post Vapor Wave und früher Elektronischer Komposition. Das Trio integriert soziologische Diskurse in seine Performances, arbeitet selbstverständlich mit künstlicher Intelligenz und intermedialen Formaten. Minimalistisch und zugleich futuristisch tanzbar, machen die drei Musiker Appetit auf die Umdeutung eingenisteter Kulturbegriffe – und kosten dies mit analogem Geschick auf digitalen Instrumenten verschwenderisch monolithisch aus.

instagram:
@meat.karaoke.quality.time
@jan_klare
@kfdegenhardt
@florian_walter_87

 

 

FULL SUN

27.08.23 | SO | 17:40 Uhr

FULL SUN

Ziv Taubenfeld (bcl)
Michael Moore (as, cl)
Joost Buis (tb)
Nico Chientaroli (syn)
Rozemarie Heggen (kb)
Onno Govaert (dr, perc)

Ziv Taubenfeld’s FULL SUN ist eine flexible Einheit, die auf Amsterdams erweiterter kreativer Musik-Community basiert. Die Musiker:innen des Ensembles, allesamt starke Persönlichkeiten mit einer ganz eigener Klangwelt, lassen sich von Geschichten über alte Nomadenkulturen wie den Natufianern oder den Pygmäen inspirieren. Sie tauchen in einen Raum, der zeitlos ist, einen Ort, an dem Klänge von primitiver Existenz erzählen. Sie übersetzen grafische Partituren in Melodien, lebendige Grooves, die einflussreichen Jazzkünstlern, wie John Tchicai, Jemeel Moondoc und Sunny Murray gewidmet sind.

„Wir hören sofort, was für Taubenfeld’s Musik so charakteristisch ist: diese Kombination aus melodischer Lyrik und unverfälschter Rohheit. Für ihn geht das eine nie ohne das andere.“ (Ben Taffijn)

„Dies ist ein krönendes Beispiel für einen kollektiven Song, bei dem die Dynamik der Band in allen Phasen gedeihen darf.“ (Jan Granlie)

„Im Inneren hört man Mikrogranulate aus Jazz, Swing und sogar New Orleans-Ästhetik. Die äußere Schicht ist jedoch weit dunkel, geheimnisvoll, als ob sie große Geheimnisse aus dem Fernen Osten verbirgt.“ (Andrzej Nowak)

zivtaubenfeld.com/
insta: #zivtaubenfeld
insta: @michaelmoore1961
insta: @buisjoost
insta: #nicochientaroli
insta: @rozemeie_heggen
insta: #onnogovaert

youtube.com: watch?v=iwYNAe42yGY&t=1877s

 

BARTHEL & ZEPEZAUER

10.08.23 | DO | 20:00 Uhr | PARZELLE IM DEPOT

Michael BARTHEL & Achim ZEPEZAUER:

T W O   I M   T E E R
Konzert für Sprechstücke und 4-Spur-Remix

Die Sprechstücke von Michael Barthel wechseln zwischen Lautpoesie, Berliner Fresse und Lyrik in der Lautstärke und Intention von Punk, ohne Rock zu sein.
Für das Doppelkonzert wird das Live-Set von Michael Barthel durch Achim Zepezauer aufgezeichnet und im direkten Anschluss als alleinige Klangquelle mit unterschiedlichen Effektgeräten zerfetzt und collagiert, um ein komplett neues Konzert zu ergeben.

Veröffentlichungen Barthel & Zepezauer, u.a. auf Tochnit Aleph, Umland, Fragment Factory, Grünrekorder, Regional Bears, Kuhzunft, Econore …

Eintritt 12.- € / 8.- € ermäßigt

Gefördert von: Kulturbüro der Stadt Dortmund

www.recordingsforthesummer.de/barthel
www.kuhzunft.com

insta:
#parzelle
#parzelledortmund
#depotdortmund
#dortmund
#zepezauer
#michaelbarthel

 

UCHIHASHI | GRATKOWSKI

26.08.23 | SA | 16:50 Uhr

UCHIHASHI | GRATKOWSKI

Kazuhisa Uchihashi (git, daxophon)
Frank Gratkowski (sax, bcl)

Kazuhisa Uchihashi begeisterte uns, als er im Mai im Rahmen der Soundtrips NRW in der Parzelle im Depot auftrat. Spontan fragten wir, ob er uns die Ehre erweisen würde, beim visual sound outdoor festival zu spielen. Und ja, er bringt aus Berlin keinen Geringeren als Frank Gratkowski mit, einen der produktivsten Saxophonisten und Klarinettisten weltweit.

Der in Osaka geborene Kazuhisa Uchihashi ist Gitarrist, freier Improvisator und Gründer der rockorientierten Improvisationsband Altered States, des Labels Innocent Records und des Beyond Innocence Festivals in Osaka. Er hat das Potenzial der E-Gitarre erweitert, indem er das Instrument in neuen Kontexten einsetzt und seinen Klang mit verschiedenen Effekten manipuliert. Uchihashi war Mitglied von Yoshihide Otomos Ground Zero, mit der er mehrfach in Europa spielte und arbeitete weltweit mit Musiker:innen wie Alfred Harth, Mani Neumeier, Peter Brötzmann, Fred Frith, Ned Rothenberg, Wayne Horvitz, Roger Turner, Sainkho Namtchylak, Shelley Hirsch, Christian Marclay, Elliott Sharp, Tom Cora, Barre Phillips, Kan Tae Fwan, Derek Bailey, Samm Bennett, Steve Beresford, Zeena Parkins, Eugene Chadbourne, Henry Kaiser, Chris Cutler, Charles Hayward, Han Bennink, GURU GURU, Franz Hautzinger, Roger Turner, Bobby Previte, Wayne Horvitz, Mark Feldman, Joelle Leandre, Carl Stone, Burkhard Stangl, David Allen und vielen anderen. Er komponierte vielfach Musik für Filme, Theaterstücke und Tanz, u.a. arbeitet er seit mehr als 25 Jahren mit der japanischen Theater-Gruppe Ishina zusammen. Seit Anfang der 90er Jahre wurde er zu Hunderten von Musikfestivals auf der ganzen Welt eingeladen. In den letzten Jahren hat er sich auf die pan-asiatische Identität in der Musik konzentriert. Seit 2010 ist er nach Indonesien, Thailand, Singapur, den Philippinen und China gereist, um spezielle Projekte mit lokalen Musiker:innen zu realisieren. Mahanyawa ist eine der besten Kollaborationseinheiten mit der Experimentalband Senyawa aus Indonesien. Sein spezielles Instrument, das Daxophon, ist eine Kreation des verstorbenen Gitarristen/Erfinders Hans Reichel, der ein kreativer Partner von Uchihashi war. 

Frank Gratkowski ist ein freiberuflicher Saxophonist, Klarinettist, Improvisator und Komponist. Er studierte Saxophon an der Kölner Hochschule für Tanz und Musik und weiter bei Heiner Wiberny, Charlie Mariano, Sal Nistico und Steve Lacy. Sein musikalisches Spektrum ist nahezu grenzenlos und umfasst experimentelle Musik, Jazz, improvisierte Musik, zeitgenössische klassische Musik, Rock und elektronische Musik.

Seine Hauptprojekte sind neben vielen anderen: Artikulationen (Solomusik für Saxophon und Klarinetten) – Artikularionen E (Solomusik für Saxophon und 8-Kanal-Live-Elektronik), Z-Country Paradise (mit Jelena Kujic – Stimme, Kalle Kalima – Gitarre, Oliver Potraz – E-Bass, Christian Marien – Schlagzeug) – Frank Gratkowski Quartet (mit Wolter Wierbos – Posaune, Dieter Manderscheid – Bass, Gerry Hemingway – Schlagzeug), Instant Songs (Duo mit Sebi Tramontana – Posaune), das Trio Kaufmann/Gratkowski/DeJoode (mit Achim Kaufmann – Klavier, Wilbert DeJoode – Bass), außerdem Tony Buck, Okkyung Lee und Richard Barret als Skein, Fo[u]r Alto (mikrotonale Musik für 4 Altsaxophone).

Frank Gratkowski war als Solist in verschiedenen internationalen Formationen tätig (Grubenklang Orchester, Klaus Koenig Orchester, Musikfabrik NRW, Tony Oxley Celebration Orchestra, Bentje Braam, BikBentBraam, All Ears, Zeitkratzer, WDR Big Band, etc.)

Er arbeitete mit Musikern wie Robert Dick, Ray Anderson, Michael Moore, Ken Vandermark, Kenny Wheeler, Louis Sclavis, John Betsch, Jane Ira Bloom, Conny Bauer, James Newton, Muhal Richard Abrams, John Lindberg, Ernst Reijseger, Fred van Hove, Theo Jörgensmann, Phil Minton, Peter Brötzmann, Hamid Drake, Han Bennink, Mal Waldron, Misha Mengelberg – um nur einige zu nennen.
Er unterrichtet Saxophon und Ensembles an den Musikhochschulen Köln, Berlin und Arnheim und gibt Workshops auf der ganzen Welt.
Mit seiner ersten Solo-CD gewann er 1991 den Musik-Kreativ-Wettbewerb und wurde 2005 für seine Arbeit mit dem Frank Gratkowski Doppelquartett mit dem SWR-Jazzpreis ausgezeichnet.

insta: @kazuhisauchihashi | @frankgratkowski | #frankgratkowski

gratkowski.com
innocentrecord.com